Après une longue phase exploratoire de la résine et du bois, je reprends en parallèle le figuratif. Libre, complètement halluciné, viscéral. Une figuration déformée par la ville, les rêves, les corps et les visions psychédéliques.
Dans cette œuvre, je mêle architecture urbaine, créatures hybrides, et codes visuels tribaux. Le tout baigne dans un univers étoilé presque onirique, entre rêve lucide et rave urbaine.
Entre cartoon et transes visuelles
Le style est brut mais détaillé. Les couleurs saturées évoquent les covers de fanzines underground ou les affiches de concerts psyché. On y trouve un dialogue permanent entre l’enfantin et le dérangeant, entre la connexion à l’Univers par la méditation et l’apocalypse.
Lignes nettes, aplats francs. L’univers est à la fois urbain et mystique, ancré dans notre époque mais traversé de spiritualité détraquée. C’est l’imaginaire d’une génération entre chaos et quête de sens. La perspective éclatée, les formes flottantes, les symboles ouverts à interprétation rappellent l’univers du surréalisme pop, du street art ou des planches d’Alex Grey version punk.
Un fil narratif à tisser
Ce n’est qu’une pièce parmi d’autres : une exploration en cours. Mon retour à la figuration est une tentative de raconter des histoires en images, des rêves bizarres, des états modifiés, des visions collectives.
